过去几年里,越来越多的新兴日本品牌正逐渐冲破人们对「日系」气魄的固有印象。这些安排师一边发掘日本本土文明的深度,一边主动招揽环球语境下的时尚措辞,用越发前卫乃至带点倒戈的体例,从新界说现代「日本时尚」。
而正在前阵子的东京时装周光阴,这种改进趋向被推向了新的阶段,再次看到一批挑衅既有美学框架的品牌,比方 BASICKS、HIDESIGN、Tamme 以及 chika kisada 等,通过其最新系列将「日系安排」推向了更多维的表达空间。
动作本季东京时装周光阴最受合切的「新秀」之一,Tatsuya Tamada 用一场内敛却厉害的品牌首秀,正式为其创立的品牌 Tamme 拉开帷幕。大秀选正在一座晦暗的钢铁组织场面举行,双层脚手架搭筑的观多席颇具工业感。
Tatsuya Tamada 于 2021 年创立了本人的品牌 Tamme,品牌创立前曾正在 sacai 控造打版师,师从阿部千登勢。一面品牌分明延续了 sacai 的混杂安排,也便是将两种看似毫无联系的观点拼接,构成新的安排措辞。
固然业内往往拿 Tamme 与 sacai 对照,但这回的首秀,已能看出 Tatsuya Tamada 正在筑树属于本人的安排措辞——一种「压抑的厉害」。
本季系列主打细节告终度,组织感和变革都很是到位,例如剪裁爽利的工装裤裤、可能从腰部拉链拆解的风衣、背部收褶成金字塔状的西装夹克。色彩以黑、藏青为主,辅以粉、橘、白和米色装点,让悉数系列正在戎衣气魄语境中多了少少跳脱的不羁感。
象征性安排之一松垮的领带,有些围正在脖子上,有些垂挂正在表衣腰间,带着一点 Grunge 委靡感,也让这套偏正装体例的安排多了几分自正在气质。其余,军裤裤腿上的固定带安排,功用性全部,又奇妙带出「轻度管理」的美学默示。
BASICKS 的 2025 秋冬系列公布于秩父宫橄榄球场,核心为「CMYK2025」。主理人森川正纪用一场视觉撞击感全部的秀,把品牌一向的「基本再改造」推向新的目标。棒球、足球等运动驯服的组织措辞,斗胆嫁接进毛皮、薄纱、军服裙等截然有异的装束「体例」中,打造出一场跨周围的「时装试验」。
本季延续了 BASICKS 象征性的「错位」安排伎俩,可能看到前后反转的衬衫组织、将毛衣与高腰内裤拼接的针织套装、oversized 衬衫改造成不规定连身裙,这些看似异样的照料,现实上都源于一个重心提问:「借使衣服稍微不相同,会何如?」
正在球衣元素的加持下,品牌将演练服与舞台感造型相混搭,极具画面张力。红蓝配色如笔刷扫过,似乎将「CMYK」这一印刷颜色体例具象展现。本季亦带来多组联名亮点:与 DELUXE、PENDLETON 三方协作的法兰绒衬衫,与 New Era 的定造帽款等等。一身全红运动套装以 Reebok 联名展现,搭配毛领兜帽、遮脸口罩与棒球帽,含糊了运启发与陌头少年、脚色与匿名者之间的鸿沟。而视觉膺惩力最强的造型之一,是强壮泡沫感白纱裙,层叠的薄纱铺满全身。
借使说 CMYK 是印刷体例的准绳基本,那 BASICKS 的解法,则是正在「基本」中冲破默认设定,用错位、混杂与重组,为现代装束供给一种无尽不妨的翻开体例。
东京时装周上,HIDESIGN 用一组近乎「来日装置」的时装作品改正咱们对「穿衣」这件事的通晓。这个开初只为工业工人创造驯服的品牌,正正在以一种超前且带点季世气味的神态,挑衅古板装束的功用鸿沟。
品牌主理人兼安排师吉井英夫 (Hideo Yoshii) 明了指出:「环球处境变革正正在迫近,咱们需求一套全新的衣物体例来应对即将到来的非常全国。」
这不代表 HIDESIGN 一律脱节时尚,品牌并没有放弃少少时装视觉措辞的修筑。HIDESIGN 用压缩剪裁、膨胀感羽绒、偏灰蓝的工业色调,打造出一套兼具强横质感与极简立场的 Gorpcore 审美。但品牌流露这不是为「潮水」而做,而是旨正在展现爽利的造型感。
同时,正在如此的理念驱动下,HIDESIGN 本季与化学公司伸开协作,推出了一种名为「Temp Tune」的温控面料。它从分子层面调治体感温度——高温中吸热,低温中开释热能,是为「下一代功用服」所打算的重心技巧。
环绕这项技巧,HIDESIGN 带来了一系列充满来日感的安排:可能加热的幼型羽绒领巾、笼盖肩部的碳纳米管加热膜、具备防火功用的表衣……这些单品不单具备确实适用的功用性,同时也像是「来自 2050 年的生活装置」。
Chika Kisada 的 2025 秋冬系列秀场展现彷佛和大多正在说「这季不跳芭蕾了」。品牌把舞者从歌剧场带进夜店,用一场节律狂躁、能量高燃的走秀,将一向的优美气魄狠狠甩开。
正在秀后采访中,安排师 Kisada 败露灵感来自她追思中的 90 年代少女文明——自正在、不羁,乃至带点紊乱。这一季她主动避开象征性的薄纱连衣裙,转而将芭蕾语境与陌头、滑雪装置、亚文明符号混拼。
粉色羽绒搭配紧身运动衣、oversized 风衣内藏多层薄纱,乃至构想出「芭蕾舞者站正在雪山中」的冲突画面,用过错称的体例拼集出一种充满张力的视觉论说。
同时,安排细节仍然「拿捏」。变异芭蕾舞鞋融入火焰元素和蝴蝶结,喜悦与攻击性并存;透视连衣裙出装束内部构造,垫臀剪裁、束身针织与爽利西装搭筑出强势轮廓。压轴造型是一件风衣,袖后「爆炸式」延长出粉色薄纱,如党羽张开,令人分不清「是天使亦或恶魔」。
Barbie 协作是悉数系列的一大亮点——模特手拿粉色娃娃盒,或将芭比藏进包袋,带出一丝亚文明反水感。粉色贯穿整场,从毛茸茸内裤到紧身蕾丝裙,既喜悦又躁动,既浪漫又告急。
固然 Chika Kisada 这季对完全安排举行「大改」,但并没有放弃她对女性身体与身份的搜索,只是把措辞变得更直接。正在芭蕾与陌头之间来回穿梭,正在甜与毒之间创造摩擦,筑树起一种属于她本人的安排编造,这又何尝不是一种女性力气的露出伎俩呢。
最终是来自京都的 Rainmaker,其 2025 秋冬系列通过 Lookbook 的阵势公布。固然这个系列释出得要比上述品牌更早少少,但同样值得放正在沿途举行分享。品牌由渡边宏一 (Kohichi Watanabe) 主理,用心于将日本古板衣饰的心灵语汇——加倍是和服的线条、穿法与气质,天然融入现代剪裁中。
这季品牌更进一步,以一组更具「文明超过」的系列,研商日系美学与西方解构的协调。由图可见,一件白色棉质衬衫正面围绕交叠,像是赤手道服;灰色麂皮表衣柔嫩的组织,展现出日式衣物的天然垂感;而几件羊毛大衣的袖型则柔柔弯曲,像是旧时和服正在手臂上造成的曲线。
这一季的亮点仍然落正在表衣组织上——抓绒披风笼盖正在大衣除表,袖部被蓬松撑起,既有适用性能,也带出一种带点武夫心灵的 Gorpcore 样子。值得一提的是,Rainmaker 所正在的京都,为它的气魄定下了基调:内敛、压抑、不宣扬,以致品牌存正在感就像它的安排自身,低调而精准。
细品 Rainmaker 的安排,你必定能出现安排师正在当代装束的轮廓中寂静埋下的「和式语法」,今天本古板装束的轮廓、组织和「穿法」。但这种气质是透过安排天然流暴露来,既不盲目复刻古板,也不急于寻找「更始」,把日本美学转化为一种新的糊白话境。
原来这几年初步,不少出生自日本的品牌仍然不再执着于某种「日系标签」的延续,而是走向了更宽大的创作途途。就如上述的这些品牌相同,有的安排师将功用性当成措辞开始,用解构与剪裁去挑衅正装的界说鸿沟;也有将古板日本衣饰的心灵从新讲明成现代轮廓,或者把「少女浪漫」扯破重组,做成夜店里的一场高强度输出。正在趋向愈发碎片化确当下,气魄也不再是日本安排师们的控造,而是对身份、语境和时间的回应体例。